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projetos

mergulhe no universo de expressões e possibilidades que venho explorando ao longo dos anos. Crio obras e movimentos totalmente autorais. Muitos com impacto social ou ambiental. Também crio projetos e séries, especiais para galerias, marcas e empresas, desenvolvendo composições, a comunicação, dirigindo produções artísticas, assim como estampas e participações em ações pontuais, palestras e presentes. Quando a arte é vista como ferramenta de tradução e transformação, todo um universo de criação é possível. Conheça alguns dos mais relevantes que já tive a honra de fazer parte.

telha, teto, afeto

uma série de obras originais e únicas, criadas a partir da ressignificação de matérias encontradas nas areias do litoral do Sul do Brasil e esculturas que, em seus processos de produção, apresentaram algum defeito. Uma série que fala de reaproveitamento, se torna um ato de transformar e provocar uma nova perspectiva de descartes e pedaços de lares que são trazidos pelos mares. Obras que são poesias visuais e lembretes para o exercício de, diariamente, encontrarmos o extraordinário no ordinário. De compreender que a beleza está nos detalhes da construção dos lares internos e externos. Temos o poder, e a escolha, de enxergar a perfeição e a oportunidade em meio à imperfeição. De (re)encontrar fragmentos e nos (re)construirmos diariamente.

uma série que também ajuda as vítimas das enchentes do Rio Grande do Sul. A cada obra adquirida, uma porcentagem é revertida para projetos de relevância na região.

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Fizemos uma parceria com a Greening Forward e líderes jovens locais liderados por Forbi Perise Eyong Nyosai para lançar o livro de colorir "The Plastic Journey" como uma ferramenta educacional em Camarões, na África.

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ARTIMAGE: séries assinadas

Além de obras únicas e em série, tanto no âmbito de pinturas como esculturas, que você pode encontrar diretamente na kaju Gallery, crio linhas assinadas para a galeria B2B chamada Artimage. As séries assinadas são lançadas em exposições fechadas para o mercado de design, arte e arquitetura, e são compradas por lojas e galerias em todo Brasil, e fora, através de representantes. Para mim, uma chance única de experimentação, validação e pulverização das obras. Com isso você pode encontrar minhas criações em diferentes estados. Para saber mais detalhes de onde e como encontrar estas obras, não hesite em contatar diretamente a galeria Artimage ou o ateliê. Vamos amar te atender. 

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Durante os anos da pandemia me dediquei a ensinar a outras artistas tudo que aprendi na minha carreira. Sempre com o autoconhecimento como base da construção de uma linguagem, identidade e também posicionamento no mercado. Neste processo lancei e ministrei diferentes cursos, principalmente online, conectados a mentorias em grupo e individuais também. Entre eles, os principais foram: VIVA (D)A SUA ARTE, LIBERTE SUA CRIATIVIDADE, DISCIPLINA CRIATIVA. E o e-book O QUE VOCÊ QUER DIZER ATRAVÉS DA SUA ARTE? Um processo de muito movimento, construção e aprendizados; também me levando para outros questionamentos dentro do meu próprio processo criativo e posicionamento como artista.

Os cursos acima ainda podem ser adquiridos em pacotes totalmente online, com mais de 30 aulas gravadas e aulas especiais com convidados escolhidos a dedo em diferentes assuntos que permeia o universo do artista. Para acessar cada página de venda, clique sobre o nome do curso. Tem dúvidas?

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Como parte do movimento que criei de ministrar cursos, workshops e mentorias, me conectei e conheci o trabalho de muitos artistas. Ao mesmo tempo, por ser artista, me posicionei e construi uma rede de contatos interessante no mercado. Com o desejo de que mais artistas tenham a oportunidade de viver de suas artes, ajudo artistas - através de mentorias individuais - a se posicionarem de forma mais assertiva no mercado e, quando possível, crio conexões entre galerias como a Artimage, e artistas que tem o perfil para se inserir neste mercado. Nos últimos anos tive a honra de introduzir mais de 10 artistas, em sua maioria mulheres, em posições de exposição, estruturação, amadurecimento e crescimento de suas vendas.

Você é artista, acredita que está em um momento de maturidade na sua produção artística e busca formas de crescer suas vendas e capacidade criativa? 

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Como parte de um movimento interno do ateliê, em 2021, para dar vazão ao acervo de obras criadas em diferentes momentos e anos, me associei à Preserve Muriqui. Na venda de cada obra, 60% do valor total da renda foi encaminhado para a instituição. Com o valor arrecadado compramos mais de 1000 mudas de árvore que hoje estão sendo plantadas e compõe a reconstrução de faixas de Mata Atlântica Nativa na região de MG para procriação e preservação da espécie de primatas brasileiros, conhecidos como Muriquis.

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direção e produção artística

A criatividade vem através de um olhar e de uma narrativa a ser construída. Para um público específico, um ensaio de fotos e vídeo, é como um diálogo. Cada detalhe comunica. A linguagem, o tom, as cores, a quantidade de elementos, a hierarquia, a forma que estão construindo uma cena. A interação dos atores ou modelos com aquilo que está sendo comunicado. É uma dança, através de uma visão de mundo e um identidade estética. Resumindo, é isso que acontece quando dirijo ou produzo artisticamente uma campanha ou toda linguagem comunicativa de uma marca, produto, pessoa.

 

Ao lado uma parte da reestruturação e reposicionamento que criei, e venho criando, ao longo de 3 a 4 anos, para a marca de móveis Teto, dentro do segmento residencial, comercial e hospitalar.  Sempre incrível trabalhar neste projeto ao lado da fotógrafa  Cari Borelli e videomaker  Felipe Faria.

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Para comemorar os 30 anos da instituição Casa da Criança de Valinhos, São Paulo:

"Estou imensamente feliz em fazer parte desta campanha e usar a arte como uma ferramenta de conscientização e impacto positivo. Tenho uma afinidade especial com a infância e acredito na importância de nos reconectarmos com nossa própria criança interior. Elas têm a capacidade de se expressar de maneira pura e autêntica. Essa campanha para a Casa da Criança foi uma oportunidade de criar de forma lúdica, incorporando elementos brasileiros e valores socioambientais, destacando a riqueza da fauna e flora do nosso país. Minhas ilustrações foram concebidas com muitas cores e elegância, representando uma criação autoral e única, totalmente diferente das campanhas anteriores da instituição. Essa oportunidade está alinhada com minha missão de vida”

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ações pontuais e promocionais

Muitas marcas buscam artistas para criarem experiências ou produtos únicos. Um movimento que particularmente gosto bastante, por trazer novidades e ampliar a perspectiva do mercado. E, para mim, uma oportunidade de criar projetos únicos e deixar uma marca e uma mensagem através de ativações de marketing, estampas, aplicação nos mais diversos materiais e ambientes. Neste cenário já tive a honra de trabalhar, e até viajar pelo Brasil, com marcas como Montblanc, Swarovski, Santander, Cetaphil, Redken L'Oreal, Johnson & Johnson e mais. Algumas imagens ao lado ilustram estes cenários.

Se você quiser criar um projeto único para a sua marca também? Não hesite em me contatar. 

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arte colecionável e incentivo  à sustentabilidade

Como forma de trazer arte para o cotidiano das pessoas e incentivar a prática sustentável de utilização de sacolas reutilizáveis, há cinco anos consecutivos, assino as sacolas do Zaffari.  Pela recorrência e conexão dos consumidores com cada série, as sacolas se tornaram itens esperados a cada final de ano, e também colecionáveis. As sacolas podem ser encontradas nas diferentes lojas do grupo, que é originalmente do RS no Brasil. E são presentes para os clientes Zaffari Card ou Bourbon. 

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consumo e minimalismo: uma experiência criativa

Uso da matéria do O Globo, de 2018, para contar sobre uma experiência que criei, e apliquei, ao meu estilo de vida:

"Na sala do apartamento da artista plástica Kalina Juzwiak, ou simplesmente “kaju.”, há uma estante com 20 nichos, dos quais sete estão completamente vazios — e assim devem permanecer por um bom tempo. Nos últimos anos, conforme ela se aprofundava na vertente minimalista de sua arte, alguns objetos e produtos foram perdendo a graça. Kalina diz que está mais interessada nas experiências. Tanto que, no meio desse processo, decidiu reduzir seu guarda-roupa a 14 macacões. O processo de produção das roupas foi minucioso e levou cerca de um ano entre a conceituação e a confecção. O ponto de partida foi a compreensão, por parte da artista, de que o macacão versátil e atemporal. "

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eventos e arte ao vivo

Acredito na arte como ferramenta de conexão e transformação. Ao longo da minha carreira, principalmente quando focada na pintura, tive e honra de participar de diferentes eventos e movimentos, onde a arte se tornou parte interativa de dias e noites entre centenas, às vezes até milhares, de pessoas. Ao pintar telas, murais e até carros, a experiência de conectar com o público é única. O artista é sempre visto como aquela figura introvertida, e fechada, em um ateliê, mas em eventos assim, a aproximação acontece de forma rica. Tive a oportunidade de participar de eventos nacionais e internacionais, de pequeno e grande porte, trabalhando também em soma com agências de eventos e marketing, assim como marcas como Mercedes, Jaguar, Hotéis Pullman, Hilton, ATeen, MontBlanc, Swarovski, Festas particulares e muito mais.

Se tiver interesse em criar essa aproximação, através da arte, ou oficinas e rodas de conversa, não hesite em me contatar. 

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Com o intuito de ajudar moradores e a natureza da Austrália, durante os grandes incêndios de 2020 que afligiram o país, criei uma campanha para arrecadar fundos através da arte. Nove artes feitas especialmente para esta ocasião foram leiloadas por um site criado pontualmente para a ação. As pessoas interessadas, do mundo todo, fizeram suas ofertas dentro de um período de 10 dias. As nove ilustrações foram vendidas, 100% da renda, equivalente a aproximadamente R$ 7000, foram enviados para FNPW, a Foundation for National Parks and Wildlife, que trabalhou na proteção da Fauna local, além da recuperação da Flora como seu habitat natural.

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No Projeto VOA, desempenhamos diversas frentes de atuação. Somos comunicadores, coletando informações reais e compartilhando eventos, fatos e ideias relevantes. Através de nossa rede, somos conectores, promovendo parcerias e alianças para captar recursos e promover a conscientização sobre a importância de cuidar do Litoral Norte de SP. Atuamos como investidores, apoiando projetos locais com potencial de impacto positivo, empoderando agentes de mudança. Também somos apoiadores, assistindo às necessidades da comunidade e destinando recursos para ajudar em casos de necessidade real. Como uma rede unida, trabalhamos em conjunto para alcançar nossos objetivos, tomando decisões coletivas baseadas em nossos valores e conceitos.

Honrada de dizer que sou responsável pela identidade visual, e elementos de comunicação da Associação, além de uma das co-fundadoras, e VP, do movimento. 

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canal da mancha: cardume #vaitata

Criação de um storytelling , campanha de marketing e de um uniforme, composto de toucas, camisetas e moletom, para arrecadação de patrocínios de empresas, marcas e pessoas físicas. Através desta campanha engajamos mais de 300 pessoas para fazerem parte do Cardume #vaitata, além de mais de 10 apoiadores e patrocinadores, que estiveram conectados durante sua travessia do Canal da Mancha, realizada em 11h03 no dia 11.08.2024. Thais se tornou com esta travessia a 10ª mulher brasileira, e a 40ª brasileira geral, a cruzar o Canal, conhecido como o Everest da Natação de águas abertas.  Honrada em não apenas criar este movimento e campanha de marketing, como também estar presente como parte do time, amiga e única mulher no barco em sua travessia. Para conhecer mais detalhes sobre todo esse movimento e sua repercução, visite o perfil da Thais Sant'Ana.

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coleção consciente:
Bloé + kaju

"viva (d)a sua arte" por Bloe e kaju, fala sobre o consumo consciente, mas também sobre a consciência - e liberdade - de sermos quem somos. De que, no fim do dia, o que importa - é fazermos o que importa. Seguindo a tendência do Slow Fashion, buscaram criar um design versátil e atemporal, para pessoas menos interessadas em parecer e mais preocupadas em ser.

O ponto de partida da coleção, foi o próprio estilo de vida da artista. Que tem como lema de vida o "viver(d)a sua arte". Isto é, o viver da arte, mas também pela arte e abraçar a vida como grande obra de arte. A arte de viver, que inclui a consciência sobre o essencialismo e sustentabilidade, de forma sistêmica, em todo seu cotidiano. A frase do pintor impressionista francês Edgar Degas, também sempre esteve presente - como lembrete - durante o processo criativo: "arte não é o que você vê, mas o que você faz os outros verem."

ensaio da coleção clicado por Rafael Guedes

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Durante a pandemia, em 2020, idealizei um projeto que conectasse artistas do mundo todo à crianças (e adultos) que estivessem em casa. A arte com o papel de conectar e transformar os ambientes. Criei o movimento #paintwithartists. Esporadicamente, o perfil do projeto (@paintwithartists) propôs alguns temas malucos, como “girafas e janelas”, após enquetes interativas no próprio perfil. Artistas do mundo todo se conectavam e disponibilizavam ilustrações em preto e branco. Após uma seleção, disponibilizava as artes em uma pasta pública do Google Photos. Cada um na sua casa podia fazer o download das artes, colorir. Incentivamos aos que se propunham a colorir, a compartilhar seus resultados nas redes sociais e no perfil do instagram compartilhávamos os resultados e movimentos.

arte ao lado pertence à artista @terezamc

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Uma ação de conscientização sobre os oceanos, feita em conjunto com a Oceanic Global NY, uma ONG parceira da Organização das Nações Unidas (ONU), com o objetivo de divulgar a importância dos oceanos. 

O resultado foi a criação de um livro de colorir lançado no Dia Internacional dos Oceanos em 2020,  Escondidos em meio aos traços geométricos e às composições de elementos das cenas, ilustrei objetos de plástico que estão presentes em diferentes realidades e são extremamente nocivos ao meio ambiente. A proposta da ONG é que as crianças, e adultos, possam se conscientizar, de maneira lúdica e interativa, ao tentar identificar essa ameaça da vida marinha nos desenhos para colorir.

Ao comprar o livro cada pessoa se conecta com a causa e tem a chance de mergulhar neste movimento de conscientização e dos mares.

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